文/陳夏民
年輕讀者對於瘂弦的認識,應該停留在〈如歌的行板〉、〈紅玉米〉、〈鹽〉、〈上校〉等經典詩作,除了景仰之外,很難有機會理解他曾經歷的時代,以及他對當代台灣文化環境的影響。隨著「島嶼寫作二」即將面世,觀眾們或許可透過紀錄片《如歌的行板》,看見這一位詩人的傳奇光芒是如何鑄成的。
片長一百六十分鐘的影片裡,最常見到的是八十多歲的瘂弦實踐「散步之必要」,以穩健腳步重訪故里與友人。我很喜歡詩人走路的姿態,那帶點好奇的微笑,彷彿每一個映入眼簾的物事都是新的。我更喜歡他孩子一般與朋友、晚輩聊天,那樣毫無防備地與人敞開心房,為了他人的成就而欣喜,想必對於世界懷有很大的信任吧。
影片從他在加拿大剪頭髮開始,節奏明快,就此帶著觀眾走入他在河南、台灣、愛荷華、芝加哥、加拿大等地的生活。那由戰亂導致的天人永隔、從軍時與編輯恩師的相遇、從數箱書信所串連起的愛情與友誼、《創世紀》弟兄們的茁壯與凋零、(擔任聯合報副刊主編時)與生命中最強對手(中國時報副刊主編)高信疆的談笑過招,還有那在八十歲高齡時依然保有的天真可愛,以及他與後生晚輩(吳晟、席慕蓉、林懷民、蔣勳等,他們如今都是我們的前輩了)聊天,無意之間洩漏出來的脆弱與堅毅,更是令人動容。
當他站在玉米田裡邊,我內心卻滿是疑問,想知道他是否與「你們永不懂得/那樣的紅玉米」相逢了,他那時想到了誰……
詩人達瑞讀了駱以軍的《女兒》,曾打電話跟我說:「讀了這本書,你會想要寫出很厲害的東西。」瘂弦的紀錄片《如歌的行板》對我也有相同意義:身為一個編輯,面對瘂弦與高信疆攜手寫下的副刊黃金年代,我雖從未真實參與,但在理解傳奇真實存在後,也想燃燒小宇宙,以編輯技藝與並肩同行的夥伴們一決高下。
後來,我輾轉得知幾位看過本片的同業也一樣熱血沸騰,而傳奇之於一個社會的意義莫過於此:讓新人在陰影中思索如何成為另一個發光燙熱的傳奇,此消彼長,但那具有啟發意義的光芒從未間斷,永遠激勵著後世,讓這一道光成為推動時代的巨輪,一直前進,一直前進。
感謝瘂弦——以及曾指引他方向的那些傳奇光芒——請繼續以文字照亮這個世界。
陳夏民
桃園高中、國立東華大學英美語文學系、創作與英語文學研究所創作組畢業,曾旅居印尼,著有《飛踢,醜哭,白鼻毛:第一次開出版社就大賣,騙你的》(明日工作室出版),譯有《一個乾淨明亮的地方:海明威短篇傑作選》(逗點文創結社出版)、《老爸的笑聲》(逗點文創結社出版),現於桃園從事出版實驗計畫「逗點文創結社」,依舊相信熱血與友情,也還相信愛。
留言列表